«Дон Жуан» с братьями Абдразаковыми в Уфе
… а премьера балета «Раймонда» пройдет в Бангкоке
За 17 лет работы в Мариинском театре Роберт Лютер дирижировал более чем 50 спектаклями. В 90-е годы интенсивно гастролировал по Европе и США с американскими и европейскими оперными, балетными и филармоническими труппами. Был постоянным дирижером Венской государственной оперы, музыкальным директором Нью-Йоркской оперной компании, Бангкокского международного фестиваля танца и музыки, патронировал филармонический оркестр Молдавии…
Такой опыт дает не просто связи и широту кругозора, а иной масштаб мышления, где присутствуют европейский вкус, российский размах, американская деловитость и некий восточный флер. С таким солидным творческим багажом Лютер становится главным дирижером (практически и художественным руководителем) Башкирского государственного театра оперы и балета. Оценив достоинства и возможности коллектива, он решил заставить его жить в современных ритмах театральной и музыкальной жизни. Уфимская публика получила традиционного «Риголетто», новаторский «Бал-маскарад»; «Фауста», шедевр лирической оперы 19 века, с компьютерной сценографией; поэтически одухотворенный старый драмбалет «Бахчисарайский фонтан». Трудно было воспринимать музыку Верди на фоне американской рекламы в «Бал-маскараде»… Но это был смелый эксперимент, и все уроки из него – положительные и негативные - сделаны. Творческий поиск продолжается.
- Роберт Эрнстович, приятно отметить, что одна из ваших идей – выстраивать репертуарные спектакли в какой-то тематический ряд - воплотилась. Юбилейный сезон открылся фестивалем спектаклей башкирских и русских композиторов и премьерой оперы Загира Исмагилова «Послы Урала» с посвящением 450-летию воссоединения Башкирии и России. Трудно это далось?
- Весь год мы работали под эгидой большого праздника. Чтобы лучше подготовиться, патриотично отказались от многих выгодных предложений – например, не поехали на зарубежные гастроли. Опера «Послы Урала» потребовала от меня как музыкального руководителя длительной предпостановочной работы. Чтобы заново переписать партитуру, я привлек питерских композиторов, которые владеют современным симфоническим языком. Мы неоднократно встречались, сверяли мои пожелания и их воплощения. Результат показал конструктивность идей, что признали мои коллеги из Петербурга.
- Какие преимущества дала новая оркестровка?
- Она стала, как мы говорим, более прозрачной, чтобы не перекрывать солистов. Я вообще за этим слежу, всегда стараюсь певцов максимально выгодно подать слушателям. Но и оркестр не забываю, он звучит, как надо, в нужные моменты. Как музыкант, я горд тем, что партитура «Послов Урала» воспринимается теперь вполне современно в хорошем смысле этого понятия, правильно подчеркнуты какие-то диссонансные оттенки, может быть, даже в стиле Стравинского. Эта оркестровка приподняла уровень всего спектакля. Опера стала выглядеть более театрально, в чем также большая заслуга сценографов. Считаю большой удачей финал, где мы избежали ложного пафоса. Понятнее стал человечный смысл этой драматичной борьбы за присоединение к России. Во имя чего все это? Чтобы сохранить родную землю, близких людей, природу. Поэтому финальный хор, то есть народ, славит родной Урал. Здесь мы нашли полное взаимопонимание с режиссером Георгием Исаакяном, с которым приятно было работать. Вдохновенно трудился весь коллектив. Особенно мне хочется отметить вклад певца Олега Кильмухаметова, создавшего мощный, колоритный образ Кахир-бея, и на подготовительном этапе – работу дирижера Фарита Идрисова. Одним словом, красивое, достойное начало юбилейного сезона.
- Какое следующее значительно событие в жизни театра?
- До начала нового года у нас должно произойти много интересного. Прежде всего, I Международный конкурс музыкантов-исполнителей имени Загира Исмагилова, в котором мы принимаем непосредственное участие. Он откроется на нашей сцене 18 ноября. Через несколько дней пройдет III тур в номинации «сольное пение». Завершится конкурс гала-концертом лауреатов. В конце месяца состоится долгожданный концерт хора. 1 и 2 декабря мы пригласим уфимцев на симфонические концерты, которые тоже очень ждут наши поклонники. В принципе я считаю, что каждый должен заниматься своим делом. У нас есть Национальный симфонический оркестр, который призван утолять жажду меломанов. Но нам такие выступления нужны для наращивания исполнительского мастерства. Тем более что в сентябре будущего года мы едем в Тайланд и будем обеспечивать своим оркестром всех участников Бангкокского фестиваля. А там будут и Пражская Национальная Опера, и австралийский балет, и наша труппа, и еще много других. Мы закрываем фестиваль симфонической программой. Я дирижировал там несколько лет и знаю, как высок интерес к симфонической музыке. Когда узнали, что будем исполнять Вторую симфонию Рахманинова с оркестром Мариинского театра, из Гонконга прилетело 1300 человек. Там всегда такой ажиотаж вокруг симфонического оркестра! Поэтому загодя начинаем готовиться.
- Какую программу готовите для уфимских меломанов?
- На первом концерте прозвучит «Фантастическая симфония» Берлиоза, мощное программное симфоническое произведение. Это будет ударная, так сказать, точка. А в первом отделении, чтобы не перегрузить оркестр, мы исполним фрагменты из оперы «Фауст», причем не апофеозные места, а лирические – арии Маргариты, Валентина, Зибеля… Такая получится романтическая французская программа: Гуно – Берлиоз. На следующий день – полностью рахманиновская программа, что вообще не каждому оркестру по силам. После «Фантастической» Берлиоза сразу совершенно другую программу. Да какую! «Остров мертвых», симфоническая картина, навеянная Рахманинову впечатлением от живописного полотна Беклина. Затем – «Три русские песни для оркестра и хора», совершеннейший шедевр. И, наконец, Второй фортепианный концерт. Солист – очень одаренный юный пианист Денис Хусаинов, который учится сейчас в специальной музыкальной школе при Московской консерватории.
- Все ждут обещанного фестиваля «Шаляпинские вечера в Уфе». Каким он будет?
- Он будет непродолжительным, всего три дня, но сильным по содержанию. Два вечера подряд – «Дон Жуан». Это огромная, сложная опера Моцарта. Делаем ее больше из-за того, что удается свести в одно время, в одном театре, в одном спектакле братьев Аскара и Ильдара Абдразаковых, что само по себе сильно. Своеобразный парад-алле басов. Вся работа над оперой впереди, мы еще поговорим о ней… 16 декабря будет вечер памяти Федора Шаляпина. Конечно, «Дон Жуан» отберет много времени и сил, но я придумаю для концерта какой-то интересный сценарный ход.
- События выстраиваются в очень плотный, напряженный ряд. Ведь и Новый год не за горами!
- В начале января юные уфимцы увидят премьеру балета Павла Овсянникова «Том Сойер». Это работа молодого хореографа Рината Абушахманова. 13 января, к Старому Новому году, подготовим концерт по типу прошлогоднего, тоже хочется придумать что-то нетрадиционное. А потом нас ожидает нечто прекрасное – «Лючия ди Ламмермур» Доницетти. У нас есть хорошая Лючия – Альфия Каримова, также исполнители других персонажей. А главное, у нас есть декорации к этому спектаклю из Франции, которые мы получим благодаря СТД России.
- 2008 год – год 70-летия театра и 70-летия Рудольфа Нуреева. Эти события тоже требуют чего-то необычного, сильного…
- Ударный спектакль сезона – балет «Раймонда» Александра Глазунова. Его будет ставить Елена Чернышова, гостья последнего нуреевского фестиваля. Она училась с Рудольфом в одном классе Ленинградского хореографического училища, в Америке 15 лет работала с ним как хореограф. В этот спектакль мы постараемся ввести фрагменты из постановки Нуреева. А премьеру сделаем в Тайланде: наша «Раймонда» откроет Бангкокский фестиваль.
- Роберт Эрнстович, по традиции скажите, пожалуйста, несколько слов зрителям.
- Мы их всегда ждем, любим. Даже если на спектакле будет два человека, мы
будем играть с таким же азартом, как при полном зале. Хочу, чтобы театром больше интересовалась молодежь. Именно в думах о зрителях мы стараемся не стоять на месте, двигаться вперед, находить что-то интересное, современное. Не хочу «левачить», но хочу быть прогрессивным, брать творческую планку выше и выше. А как иначе?!
Беседу вела Нина ЖИЛЕНКО.